梅兰芳深居简出的意思-梅兰芳深夜在寓所里悄悄地细声吟唱缩句

2024-10-23 12:56:05

1.梅兰芳的爱国故事

2.关于梅兰芳的资料要简短

3.梅兰芳的故事

梅兰芳的爱国故事

梅兰芳深居简出的意思-梅兰芳深夜在寓所里悄悄地细声吟唱缩句

举世震惊的“九·一八”事变，引起梅兰芳无比强烈的愤慨。

1933年，梅兰芳放弃了惨淡经营的北京故居，在上海马思南路的一所英式洋房定居下来。为了鼓舞人民抵抗日本侵略者的斗争，梅兰芳与叶玉虎等一起编演了《抗金兵》。高超的表演艺术与激烈的抗敌剧情融为一体，使观众的激情升华到了大顶点。他还编演了《生恨》，反映了敌人下，沦陷区人民的痛苦生活，以激励民族气节。

1937年8月13日，日寇进攻上海，上海沦为孤岛，黑暗弥漫了大地。像梅兰芳这样享有国际声誉的艺术家，在日本帝国主义者看来，是大可利用他来帮助收买人心、点缀升平的。而汉奸也纷纷出马游说，企图利用他做向主子邀功请赏的工具。梅兰芳义正严辞坚决拒敌。1938年春，他毅然决定息影舞台，暂居香港。

他蓄须明志，坚决不为侵略者和汉奷演岀。香港的日军几番来请，他凛然拒之;南京伪政府派专机来请，他不去。再三威逼下，他注射药品使自己发高烧来拒演。为了维护民族尊严，他不惜损伤身体来抵制敌伪的胁迫。

1941年12月香港沦陷。次年夏天梅兰芳举家回到上海，杜门谢客，以画自遣。当时他已经济拮据，为了坚持蓄须明志，他拒绝戏院老板要他摆脱经济困境、剃须登台的屡次要求，并画了一张松树斗方，题了前人诗句“岂中罹霜雪，松柏有本性”借以自勉。朋友们劝他:“既不去演戏，何不卖画为生。”既是为了消遣，也是为了生计，梅兰芳在他的“梅花诗屋”里，研墨调色，伸纸落笔，从夜半到天明，挥毫泼墨。1945年春，在朋友们的帮助下，他举办了画展。

梅兰芳借画言志，在摹《达摩面壁》图上，他题了语意双关的跋语:“穴居面壁，不畏魍魉，壁破飞去，一苇横江。”在艰难困苦的境地里，他对抗战胜利充满了信心，坚信总有一天他会重登舞台，把自己的艺术献给人民的。

1945年8月15日，日本投降，抗战胜利，梅兰芳立即剃须吊嗓。在日本才投降两个月后，蓄须明志息影八年的梅兰芳第一次登上舞台，参加抗战胜利的庆祝会，演出了《贞娥刺虎》。而后，应着各界人士要求公演的呼声，梅兰芳又开始登台演戏了。在那些日子里，上海到处都在谈梅兰芳，他蓄须明志的高尚情操人人皆知，以他那精湛的艺术和高贵的品德，赢得了广大人民群众的衷心赞许。

关于梅兰芳的资料要简短

梅兰芳（1894年10月22日－1961年8月8日），清光绪二十年（1894年）出生于北京，祖籍江苏泰州。中国京剧表演艺术大师。?

梅兰芳8岁学戏，9岁拜吴菱仙为师学青衣，10岁登台。后又求教于秦稚芬和胡二庚学花旦。1915年4月至1916年9月，新排演了《宦海潮》《牢狱鸳鸯》《思凡》等11出戏。

于1949年前先后赴日本、美国、苏联演出，并荣获美国波莫纳学院和南加州大学的荣誉文学博士学位。

1950年任中国京剧院院长、1951年，任中国戏曲研究院院长，1953年，任中国戏剧家协会副主席，1959年，加入中国***，1961年8月8日，梅兰芳因病在北京病逝。享年67岁。

扩展资料：

梅兰芳代表作品介绍：

1、《霸王别姬》

霸王别姬是京剧艺术大师梅兰芳表演的梅派经典名剧之一。主角是西楚霸王项羽的爱妃虞姬。此剧，又名《九里山》《楚汉争》《亡乌江》《十面埋伏》。

清逸居士根据昆曲《千金记》和《史记·项羽本纪》编写而成。总共四本。1918年，由杨小楼、尚小云在北京首演。

1922年2月15日，杨小楼与梅兰芳合作。齐如山、吴震修对《楚汉争》进行修改，更名为《霸王别姬》。

2、《嫦娥奔月》

京剧《嫦娥奔月》已有近百年历史，是梅兰芳先生1915年创作的第一部古装歌舞剧，对奠定梅派京剧艺术风格具有重要作用。

本剧取材于人们耳熟能详的中国古典民间神话“嫦娥奔月”的故事。梅兰芳将中国民间流传甚广的神话故事与京剧艺术的表现形式巧妙结合，实现了古典文学内容与京剧艺术表现形式的完美统一。

百度百科——梅兰芳

梅兰芳的故事

一梅兰芳的故事

梅兰芳是近代杰出的京昆旦行演员,“四大名旦”之首;同时也是享有国际盛誉的表演艺术大师,其表演被推为“世界三大表演体系”之一。

二关于梅兰芳的勤奋故事

故事内容

梅兰芳年轻的时候去拜师学戏，师傅说他生着一双鱼眼睛，灰暗、呆滞。根本不是学戏的材料，拒不收留。

天资的欠缺没有使梅兰芳灰心，反而促使他更加勤奋。他喂鸽子，每天仰望长空，双眼紧跟着飞翔的鸽子，穷追不舍；他养金鱼，每天俯视水底，双眼紧随着遨游的金鱼，寻踪见影。

后来，梅兰芳那双眼睛变得如一汪清澈的秋水，闪闪生辉，脉脉含情，终於成了着名的京戏大师。

梅兰芳（1894年10月22日－1961年8月8日），清光绪二十年（1894年）出生于北京，祖籍江苏泰州。中国京剧表演艺术大师。梅兰芳8岁学戏，9岁拜吴菱仙为师学青衣，10岁登台。后又求教于秦稚芬和胡二庚学花旦。1915年4月至1916年9月，新排演了《宦海潮》《牢狱鸳鸯》《思凡》等11出戏。于1949年前先后赴日本、美国、苏联演出，并荣获美国波莫纳学院和南加州大学的荣誉文学博士学位。1950年任中国京剧院院长、1951年，任中国戏曲研究院院长，1953年，任中国戏剧家协会副主席，1959年，加入中国 *** ，1961年8月8日，梅兰芳因病在北京病逝。

享年67岁。梅兰芳在50余年的舞台生活中，发展和提高了京剧旦角的演唱和表演艺术，形成一个具有独特风格的艺术流派，世称“梅派”。其代表作有《贵妃醉酒》《天女散花》《宇宙锋》《打渔杀家》等，并先后培养、教授学生100多人。

三关于梅兰芳的故事

1、梅派形成初期

京剧形成初期，以梅巧玲为代表的一代老前辈艺术家开启了京剧男旦艺术的篇章。梅巧玲开创的梅派艺术，对京剧旦角表演艺术的提高与发展做出了卓越的贡献，也成为了梅派男旦的重要奠基人。到第二代梅派传人梅巧玲之子梅竹芬承父衣钵，良好地继承了梅巧玲的唱法，他对梅派艺术的传承功不可没。

2、梅派的创立

二十世纪二三十年代，梅巧玲之孙梅兰芳继承并发展了梅派艺术，当时的男旦艺术在京剧史上出现了“梅尚程荀”四大名旦，让整个京剧发展步入了巅峰时期，这是京剧走向兴盛的重要标志。

梅兰芳旦行立派也是从“梅派”开始的，而京剧行当中梅兰芳最擅演的是“旦”，故梅兰芳是中国旦角创艺立派的第一人。

京剧中把女性统称为“旦”，其中按照人物的年龄、性格又可细分为许多行当，饰演大家闺秀和有身份的妇女称为“正旦”，正旦在京剧中俗称“青衣”，这就是因为正旦所扮演的角色常穿青色的长衫而得名。京剧《窦娥冤》中的女主角窦娥就是典型的青衣角色。青衣的表演庄重娴静，秀雅柔婉，以唱功为主，一般说来，青衣的唱腔旋律优美，细腻婉转。

梅兰芳通过不断的努力，终于集京剧旦角艺术之大成，融青衣、花旦、刀马旦行当为一炉，创造出独特的表演形式和唱腔，世称“梅派”，影响很大。

3、梅派的创新

梅兰芳所创新的京剧梅派艺术，不仅是中国京剧与整个中国戏曲艺术的高峰，而且还位列世界三大表演体系之一，梅派艺术的发展，自是得益于时代的机遇，当时北京精英荟萃，戏楼茶馆云集，在梅兰芳缀玉轩聚集的 “梅党”也各显其长，盛举共襄，进而成就了当时梅兰芳的梅派艺术。

4、艺术戏剧融合

中国戏剧在服装、道具、化装、表演上综合起来可以说是活动的水墨画，梅兰芳深知应该从绘画中吸取对戏剧有帮助的养料。于是他研习作画并向一些绘画名家求教，其中包括齐白石，而齐白石又非常喜爱梅兰芳的戏剧。

齐白石对梅兰芳而言是亦师亦友。梅兰芳将艺术和生活，和兴趣走到了一起，让中国传统书画走进戏剧，扩展了艺术领域，同时将原有的艺术壁垒打破，开创出新的出路，并将这种新式事物传到了国外。

(3)梅兰芳的故事扩展阅读：

励志小故事

梅兰芳出生在一个京剧世家。他的祖父梅巧玲是早期京剧的名演员，是演旦角的。父亲梅竹芬也是京剧演员，

伯父梅雨田是有名的琴师和笛师，为京剧、昆曲伴奏，会戏很多。梅兰芳在长辈的熏陶下，从小就喜欢看戏、听戏。

八岁的时候，他开始学戏了，学的也是旦角。男孩子学旦角，扮演女角色，唱、念、做，都要模仿女性，用假嗓唱、假嗓说。这就需要刻苦练习。一开始他的天赋条件并不好。有时候一出戏，老师教了多时，他还没有学会。有一次，一位老师见他学得慢，生气地说：“不行，祖师爷没给你这碗饭吃！”

梅兰芳脸红了。他下决心一定要学出样子来，就用心琢磨、反复学。一段唱，一般唱六七遍就会了，他却要唱二三十遍。渐渐地，他练出了一条又宽又亮又圆润甜美的好嗓子，唱出来让人特别爱听。成名之后，他有一次又见到最早教过他的老师。老师不好意思地说：“我那时候真是有眼不识泰山啊！”

“您别这么说。”梅兰芳说，“我受您的益处太多了，当初要不是挨您一顿骂，我还不懂得奋发上进呢！”

梅兰芳小时候，眼睛有点近视，眼皮下垂，眼珠也缺少神气。而旦角在台上的眼神特别重要。怎么办呢？后来他养了几只鸽子。每当鸽子飞起来后，他就用眼睛随着鸽子飞翔而转动，越望越远。这样天长日久，他的眼睛，毛病没有了，变得特别有神，直到老年，在舞台上演出，还是光彩照人。

有些人总以为梅兰芳的艺术成就是天赋条件好，其实应主要归功于他的刻苦学习，努力钻研。

唱红了梅兰芳从十岁起就登台演戏了。十四岁那年，他搭喜连成的戏班，正式参加演出。

“喜连成”后来改名叫“富连成”，是我国最有名的京剧科班，培养了许多京剧名演员，像侯喜瑞、马连良、谭富英等。梅兰芳和这个戏班一起演戏，又学了不少戏，丰富了自己的表演经验。

刚开始演戏，梅兰芳主要是演唱工戏，就是在舞台上以唱为主，像《二进宫》、《三娘教子》、《祭江》、《玉堂春》等。这些戏，只要嗓子好，唱得字正腔圆，都能受欢迎。可是后来，随着清朝灭亡，社会进步了，群众对京剧的要求也高了，不再满足只听唱，而要求看那些有内容、有表演的戏。

梅兰芳心想：“看来，只演重唱的青衣戏，不能满足要求了。我要把戏路子放宽才好。”

于是，他又向老师们学了不少偏重身段、表情和武工的戏，像《穆柯寨》、《樊江关》、《虹霓关》等，果然受到欢迎。梅兰芳经常观看同行们的演出，从他们身上学习人家的长处，化为自己所有。昆曲，是一种古老又典雅的剧种，具有丰富的表演技巧。梅兰芳就又和前辈艺人学习昆曲，演出《思凡》、《春香闹学》、《游园惊梦》等名剧，这样，他的演技大大提高。

四关于梅兰芳的小故事

年轻时复代的梅兰芳，有制一次去拜一位老艺人为师，这位名师仔细打量后，摇头拒绝，认为梅兰芳长着一双“鱼眼睛”：灰暗、呆滞、无光、不灵。

梅兰芳并未灰心气馁，反而增强了他学艺的信心。他以坚韧不拔的毅力，对自己的眼睛进行刻苦锻炼和矫正，他喂鸽子、养金鱼，每天仰望长空，双眼同鸽子一起飞翔，穷追不舍，每天俯视水底，双眼同金鱼一起遨游，寻踪觅影。

过了一段时间，梅兰芳又登台演出，并恭请那位名师亲临指导，他看了梅兰芳的演出，目瞪口呆，大为震惊。梅兰芳的眼睛又黑又亮。如一汪清澈的秋水，闪闪生辉，美丽动人，他当即收下了这位高徒。

五梅兰芳的故事

梅兰芳是京剧演员，工旦，字畹华，原籍江苏泰州，长期寓居北京。梅兰芳在50余年的舞台生活中，精心钻研，勇于革新，创造了众多优美的艺术形象，积累了大量优秀剧目，发展和提高了京剧旦角的演唱和表演艺术，形成一个具有独特风格的艺术流派，世称“梅派”，深受国内广大群众的喜爱，并在国际上享有盛誉。梅兰芳的艺术成就，对现代中国戏曲艺术的发展起了承前启后的作用。

梅兰芳于1894年农历9月24日出生于梨园世家。祖父梅巧玲(1842～1882)，为京剧名旦，“同光十三绝”之一。父梅竹芬(1874～1897)也是昆曲、京剧旦角演员。母杨长玉(1876～1908)，是著名武生杨隆寿之女。伯父梅雨田(1865～1912)，是与谭鑫培长期合作的著名琴师。梅兰芳父母早亡，由伯父梅雨田抚养成人。

梅兰芳8岁开始学戏，9岁从名旦吴菱仙学唱青衣。光绪三十年(1904)农历七月初七，10岁的梅兰芳第一次登台，在七夕应节戏《天河配》中串演昆曲《长生殿·鹊桥密誓》的织女。1908年，搭喜连成班演出。这时他一面继续就教于吴菱仙，一面又向名旦秦稚芬和丑角胡二庚学花旦戏，并刻苦学习昆曲，练武功和□功，广泛观摩旦角本工戏及其他各行角色的演出，为日后的艺术创造打下了坚实的基础。

1913年，梅兰芳首次应邀到上海演出，王凤卿为头牌（领衔），他为二牌，当时，王凤卿已是南北驰名的须生，而梅兰芳则是初出茅庐。王凤卿热心提携后进，极力推荐梅兰芳主演大轴戏压台。梅兰芳初次压台演出的剧目，为茹莱卿传授的《穆柯寨》，他出色地完成了穆桂英这一艺术形象的塑造，受到上海观众的热烈赞赏。在上海期间，他曾观摩上海以表现近代和当代题材为主的“新戏”，受到启发；他还参观了上海新式舞台的灯光、一些演员的化妆方法以及服装式样的设计。这一切都对他的艺术思想产生了积极影响。同年，他由上海返京以后，搭翊文社演戏，排出第一个时装新戏《孽海波澜》。1914年秋，梅兰芳再次应邀赴上海演出，上座经久不衰，盛况空前，并吸引了不少日、英、美等国的观众，直至年底方返回北京。两次南下演出，奠定了他艺术上独树一帜的基础，并开始了大量新剧目的排演和艺术上的革新。

从1915年 4月至1916年 9月，梅兰芳新排演了11出戏。其中有时装新戏《宦海潮》、《邓霞姑》、《一缕麻》；古装新戏《牢狱鸳鸯》、《嫦娥奔月》、《黛玉葬花》、《千金一笑》;还有昆曲传统戏《思凡》、《春香闹学》、《佳期、拷红》以及《风筝误》的《惊丑》、《前亲》、《逼婚》、《后亲》等。时装新戏中的《孽海波澜》、《一缕麻》、《邓霞姑》，申诉了妇女受压迫与婚姻不自主的悲惨命运；古装戏中的《黛玉葬花》、《千金一笑》（又名《晴雯撕扇》）系取材小说《红楼梦》。在此后数年中,梅兰芳又继续排演了大量古装新戏，如《廉锦枫》、《霸王别姬》、《天女散花》、《麻姑献寿》、《洛神》、《西施》、《太真外传》等，并整理演出了传统剧目《宇宙峰》、《贵妃醉酒》、《奇双会》、《金山寺》、《断桥》、《姑嫂英雄》（《樊江关》）、《打渔杀家》、《二堂舍子》、《审头刺汤》等。

六梅兰芳故事

八岁的时候，梅兰芳开始学戏了，学的也是旦角。男孩子学旦角，扮演女角色，唱、念、做，都要模仿女性，用假嗓唱、假嗓说。这就需要刻苦练习。一开始他的天赋条件并不好。有时候一出戏，老师教了多时，他还没有学会。有一次，一位老师见他学得慢，生气地说：“不行，祖师爷没给你这碗饭吃！”

“您别这么说。”梅兰芳说，“我受您的益处太多了，当初要不是挨您一顿骂，我还不懂得奋发上进呢！”

有些人总以为梅兰芳的艺术成就是天赋条件好，其实应主要归功于他的刻苦学习，努力钻研。

唱红了梅兰芳从十岁起就登台演戏了。十四岁那年，他搭喜连成的戏班，正式参加演出。

七梅兰芳的故事都有哪些

首次露演申城一炮打响

1913年秋天，上海丹桂第一台老板许少卿专程到北京，邀请名角王凤卿和梅兰芳到上海演出。王凤卿是王瑶卿之弟，初习武生，后改老生。14岁入四喜班，后搭三庆班，汪桂芬对其十分赏识，收为弟子，向他亲授了《朱砂痣》《取成都》等拿手杰作，并指点他《文昭关》《鱼藏剑》等戏目。王凤卿嗓音宽亮，气势充沛，武功底子深厚。清光绪三十四年（1908）被选入清内廷升平署。至民国初年，他已经是南北驰名的须生了。而梅兰芳只是个不足20岁、初出茅庐的青年。讲定王凤卿以须生挂头牌，包银每月3200元；梅兰芳以旦角挂二牌，包银每月1800元。其实，起初许少卿对梅兰芳的艺术估价并不太高，包银只肯出1400元，但王凤卿是一位热心提携后进的名家，他坚持要加到1800元，并且说：“你如果舍不得这个价，那就在我的包银里匀给他400元。”许少卿听他这么说，才勉强答应。

他们到达上海后，王凤卿先领梅兰芳一起去拜访了新闻界、文艺界的朋友，如《时报》的狄平子、《申报》的史量才、《新闻报》的汪汉溪，以及文艺界的吴昌硕、朱古微、俞粟庐、徐凌云等。在演打炮戏之前，金融界的杨荫荪托人找到王凤卿，要他们在结婚堂会上唱一出《武家坡》。许少卿怕鲜头被别处抢了去，起初不肯答应。后经人周旋，才算同意。堂会地点在张家花园，即张园，也称味莼园，位于南京西路、泰兴路一带。整个花园风景优雅，花木扶疏，士大夫经常在此雅聚,这里也经常举办展览或进行戏曲、文明戏的演出。堂会设在园中安垲第的一个大厅。这是梅兰芳首次在沪亮相，非同一般，但是，这个戏他与王凤卿合作多次，还是轻车熟路，所以他并不慌张。那天，台帘一掀开，台下就是一个满堂彩。那段[西皮慢板]和对口的[快板]彩声不绝。观众对做功看得也很仔细，出窑、进窑的身段都有叫好声。观众对这位生疏的角儿非常友善和热情。王凤卿的唱腔则更是受到台下的欢迎。这次演出非常成功，可说初战告捷。

11月4日开始正式在丹桂第一台登台演出，这个戏院地处闹市的四马路（今福州路）大新街口。第一天打炮戏，梅兰芳的戏码是《彩楼记》，排在倒数第二。他很早就到化妆间扮戏，心里有点紧张，但很快就镇静下来。临到上场，台上打着小锣，检场的掀开台帘，梅兰芳顿觉眼前一亮，因为台前的一排电灯一下子全部开亮了。他初次踏上这陌生舞台的地毯，看到半圆形的新式舞台，和那种有两根柱子挡住观众视线的旧式戏台相比，真有天壤之别，一时间，梅兰芳心里充满了愉快和兴奋。他打完引子，坐下来念定场诗、道白，接着是8句慢板，就得了个满堂彩。上了彩楼，唱[西皮慢板]转[二六]“手扶着栏杆看端详……”当唱到垛句“也有那士农工商站立在两旁”，梅兰芳用了比较新颖的唱腔，观众热情地叫了好。上海观众对这位青年演员俊雅的扮相、新颖的唱腔、切合人物的表演非常赞赏，梅兰芳在上海首次露演，一炮打响。下戏后，许少卿喜形于色地对梅兰芳说：“梅先生，今天观众的舆论，对你都很好。”第二天贴演《玉堂春》《取成都》，第三天是《武家坡》。三天的打炮戏演得红红火火，卖座极好，观众普遍称赞这次新来的角色，能唱能做，有扮相，有嗓子，没得挑剔的了。

八梅兰芳的生平的故事

梅兰芳曾蓄胡拒为侵略者演出，除此之外还有什么有趣的故事吗?下面是答-案-网 Zqnf.Com我为大家精心整理推荐的梅兰芳的生平故事，希望各位看官能感兴趣哦。

梅兰芳的生平故事：

前往苏联拒踏“伪满洲国”

1931年“九一八”事变发生后，日本侵略中国东北，梅兰芳被迫从北京迁居上海。为应和国内的抗战气氛，他倾注了极大的爱国热情，连续赶排了《抗金兵》、《生恨》等剧，以期鼓舞全国人民的抗日士气。与此同时，他接到了苏联官方的演出邀请，然而如果乘火车去苏联，则必须经过“伪满洲国”。得知此事，他明确向苏方表示：绝不会踏过日本侵略者侵占下的中国土地去苏联，否则宁愿取消此行。苏方见他态度坚决，不得已改派专轮将他先接到海参崴，然后再在那里乘火车直达莫斯科。抵达苏联后，他的演出大获成功，原定8场演出，被增加至15场，大部分苏共委员和包括高尔基在内的文艺界知名人士都到场观看，最后一场谢幕达18次之多。

1937年卢沟桥事变后，日本侵略者发动了全面的侵华战争，很快侵占了上海。自此，梅兰芳开始坚决拒绝登台演出，不给日本侵略者表演。由于断绝了经济来源，梅兰芳一家生活窘迫，甚至靠典

当度日。此间，曾有一个伪装成好人的汉奸数次上门纠缠游说，“演几场普通的营业戏和政治毫无关系，您现在坐吃山空，生活很不宽裕，只要梅老板出来演一场，一百根金条马上送到府上!”在这种情况下，很多朋友劝说梅兰芳为了生计去演出几场;但也有朋友力荐梅兰芳拒绝演出，避免给日本人留下口实。多重压力聚于梅兰芳一人身上，最终，梅兰芳喝道，“这个口子开不得!千里之堤，溃于蚁穴，我们不能上这个当!”

蓄胡明志拒为日本人登台

1938年初，梅兰芳全家移居香港，深居简出，很少露面。他每天作画,他喜欢画飞鸟、佛像、草虫、游鱼、虾等物。

1941年，日本占领香港，梅兰芳开始思考对策，并想出了“蓄发明志”的办法。他在回忆这段经历时说，“当时只感觉到形势越来越严重，得想个办法对付。有一天早晨正对着镜子刮脸，忽发奇想，如果我能长出泰戈尔那样一大把胡子就好了。于是我三天没刮脸，胡子长得还真快，小胡子不久就留起来了。虽没有成为飘洒胸前的美髯公，没想到这还真成了我拒绝演出的一张王牌。”

在此期间，曾有汉奸来劝降，他本身也是资深票友，梅兰芳拒绝之后，嘲讽他说：“你演得好，不如你自己演吧。”梅兰芳还对友人说，“别瞧我这一撮胡子，将来可有用处。日本人要是蛮不讲理，硬要我出来唱戏，那么，坐牢、杀头，也只好由他了。”

1942年1月，香港的日本驻军司令酒井看到梅兰芳蓄胡子，惊讶地问：“像你这样的大艺术家，怎能退出舞台艺术?”梅兰芳回答说：“我是个唱旦角的，如今年岁大了，扮相也不好看，嗓子也不行了，已经不能再演戏了，这几年我都是在家赋闲习画，颐养天年啊!”数日后，酒井派人找梅兰芳，一定要他登台演出几场，以表现日本统治香港后的繁荣。正巧，此时梅兰芳患了严重牙病，半边脸都肿了，酒井获悉后无可奈何，只好作罢。

卖画谋生打伤寒针佯装病

为了摆脱香港日伪的纠缠，梅兰芳一家当机立断，离开香港返回阔别三年多的上海老家。此举令日本侵略者恼羞成怒，将其存于香港银行的高额存款全部冻结。梅兰芳全家的生活顿时举步维艰，梅兰芳夫人急中生智，提议像何香凝女士一样卖画谋生。当市民看到醒目的“本店出售梅兰芳先生画作，欢迎光临”的广告时，争相购买。不到两天就全部售罄，许多知名人士还提出为梅兰芳办画展。

然而日伪汉奸获知此事后大肆捣乱，派来便衣警察提前进入展览大厅大做手脚，驱赶前来参观的群众。梅兰芳走进展厅后，发现每幅画上都用大头针别着纸条，分别写有“汪主席订购”、“冈村宁次长官订购”……还有一些写着“送东京展览”。梅兰芳夫妇目睹此景，立即拿起桌上的裁纸刀，刺向一幅幅图画。

之后不久，汪伪特务头子吴世宝提出要宴请梅兰芳做一次慰问演出，并于次日对梅兰芳夫人说，“如今日本人当道，还是识相点为好。”梅夫人当即回击说：“梅兰芳是个中国人，岂能出卖祖宗、放弃节操!”特务头子听后勃然大怒，硬领着梅夫人去看血淋淋的刑具，接着又在宴席上端来一铁罐硝镪水进行威胁，梅夫人毫不畏惧，镇定自若地说：“硝镪水岂能毁掉他的国格和人格!”言罢，拂袖而去。

在这一严峻形势下，梅兰芳夫妇想起在香港以牙痛驱走日本人的经验，连续注射了三次伤寒预防针，冒着数日高烧40度的生命危险，佯称病重。日本人来后，摸了梅兰芳滚烫的额头，信以为真，只好无奈地摇着头走了。

抗战胜利落须恢复青春容

1945年8月，抗日战争胜利了。正在全家欢庆的那一天，梅兰芳忽然从客厅里不见了，老幼正在诧异，梅兰芳眉开眼笑地以折扇半遮着脸的下部从内室出来，幽默地笑道：

“瞧!我给你们变个戏法儿!”然后，他像魔术师般的缓慢地移开折扇，露出了依然当年的青春面容，小胡子突然消失了!这引起了全家和许多在座老朋友的一片欢呼。

史迹寻踪

梅兰芳纪念馆

梅兰芳纪念馆位于北京市西城区护国寺街9号，这里是梅兰芳度过人生最后10年的地方。1986年10月，故居对外开放。院内陈列着梅兰芳使用过的部分戏装、道具、馆藏资料及国内外友人赠送梅兰芳的书法、绘画等纪念品。

补白

梅兰芳入党

1959年3月16日，梅兰芳加入了中国 *** ，在入党时他谈起自己说：“我在抗战时期有点爱国表现，党肯定我，人民鼓励我，我感到莫大安慰。我知道，党和人民鼓励我，是体谅我当时的实际处境，能够保持气节，觉得难能可贵。可是我意识到自己做得还是很不够的。比如说，在国家危难的时候，中国人都像我那样隐居起来，中华民族能解放吗?所以比起八路军、新四军，特别比起那些为中华民族解放事业和人民解放事业而英勇奋战、流血牺牲的文艺战士，我感到惭愧，我今后要向他们学习。”北京市委党史研究室供稿

九关于梅兰芳的小故事

1、梅兰芳摔盆取真谛

梅兰芳对自己表演女人“猛然吃惊”的神态，总是感到不够满意。一天，梅兰芳下班回家，见夫人福芝芳正在聚精会神的整理衣服。

他想，此时如果让她猛听一声巨响，到底会出现什么吃惊的样子？于是他随手拿起一只兰花瓷盆，狠狠的往地上一摔。

果然，夫人吃惊的大叫起来，并将手中的衣服掷了老远，半响才说出话来。就在这巨响的一瞬间，梅兰芳准确的捕捉到夫人吃惊的神态和动作。

2、善待别人的挑刺

1917年12月，梅兰芳唱了好几次《天女撒花》。当地一位富商大放厥词：“这出戏好俗、板，看一位不不活的天女，还不如看一个骂街的泼妇。

男的扮女的，像什么话？强烈建议你不要再扮什么仙女了，肮脏！”话传到梅兰芳那里，他只是一笑了之。不久，梅兰芳的一位好友利伟诚来看他，利伟诚是‘骨灰级’戏迷。

他看了《天女撒花》说：“今天唱的不大好，两段昆曲里的绸子舞，动作太多了，叫人眼花缭乱，分不出段落、层次。这样唱下去，容易走到油滑的路子上去。建议你纠正过来。”

梅兰芳一听，深感惭愧，自己确实在身段舞蹈上作了随意增减。后来，梅兰芳把身段和绸子舞作了固定，“规矩”演唱。著名京剧演员盖叫天一连看了三天《天女撒花》。

3、面对批评放低自己

有一次，梅兰芳在一个大戏院演出京剧《杀惜》演到精彩处，场内喝彩声不绝。这时，从戏院的角落里传来一声：“不好！不好！”梅兰芳循声望去，原来是一位衣着朴素的老人。